de dIAboli – Christine Armanger – [Compagnie Louve] FR
Danse & IA
Clôture Aix-en-Provence
Vendredi 15 janvier 2027
à 20h
Pavillon Noir
Aix-en-Provence
Billet couplé pour deux spectacles : This Is Unreal & de dIAboli
Crédits
Soirée en coréalisation avec le Ballet
Preljocaj
Le Ballet Preljocaj et la Biennale des Imaginaires numériques, s’associent pour une soirée où la danse rencontre l’intelligence artificielle.
Sur scène, Liz Santoro raconte sa vie en dansant. Enfance à Boston, le ballet, New York, Paris, la maternité, les pièces créées avec Pierre Godard. Sauf qu’ici, impossible de démêler le vrai du faux : certains souvenirs sont réels, d’autres générés par une intelligence artificielle. Certains mouvements viennent de son corps, d’autres d’un algorithme entraîné sur sa danse.
This Is Unreal fabrique un monde hybride où l’authentique et le synthétique se contaminent.
Distribution
Pierre Godard et Liz Santoro conception, mise en scène, texte et chorégraphie
Liz Santoro interprète
Pierre-Yves Macé (ainsi que Chopin, Mozart, Tchaikovsky…) musique
Mélanie Rattier espace, lumière
Rezvan Farsijani costumes
Anaïs Vallières, Beatrice Pozzi stagiaires
Léo Chédin IA générative
Une soirée, deux œuvres et un même vertige. Celui d’un monde où l’humain et la machine ne font plus qu’un.
Liz Santoro & Pierre Godard
Depuis 2011, les chorégraphes franco-américains Liz Santoro et Pierre Godard collaborent étroitement à la création d’objets chorégraphiques génératifs et algorithmiques qui tentent de déjouer les habitudes de notre attention. Chez Liz Santoro, une formation classique au Boston Ballet, un diplôme en neurosciences à Harvard, et une carrière comme interprète sur la scène expérimentale new-yorkaise, ont forgé une curiosité inépuisable pour ce que le corps humain peut faire. Chez Pierre Godard, c’est un chemin délibéré de la science vers la mise en scène et la chorégraphie, en passant par une thèse en intelligence artificielle, qui nourrit une pensée sur l’avenir de la danse et son lien à l’ensemble de la société.
La singularité de leurs parcours respectifs les a amenés à élaborer des systèmes d’écriture chorégraphique originaux, centrés sur le mouvement et le texte, qui proposent au spectateur des expériences ludiques et hypnotiques.
Leur travail a été présenté en France, en Europe, en Amérique du Nord et en Asie. Ils ont créé diverses pièces de groupe, We Do Our Best (2012), Relative Collider (2014), For Claude Shannon (2016), Maps (2017), Noisy Channels (2018 et 2019), Stereo (2019), Scales (2019), Tempéraments (2019), Mutual Information (2021), The Game of Life (2022) ainsi que des pièces in situ comme Watch It (2012), Quarte (2014), FCS Redux (2017), Mass over Volume (2017), Learning (2018 et 2019), Contrepoints (2023). Watch It a reçu un Bessie Award en 2013 dans la catégorie « Outstanding Production for a work at the forefront of contemporary dance. » En 2021, l’oeuvre Contrepoints a été lauréate du dispositif « Mondes nouveaux » initié par le ministère de la Culture.
