Etienne Guiol FR
A Salty protest #2
Spectacle immersif
Parcours d’œuvres en espace public
dans le cadre de la Biennale d’Aix
Vendredi 30 et samedi 31 octobre
de 19h à 23h
Cycles de 25 min. en continu
Jauge limitée à 400 personnes par cycle.
Théâtre de l’Archevêché
Aix-en-Provence
A Salty Protest est une installation vidéo immersive inspiré de l’opéra Satyagraha de Philip Glass mis en scène par la chorégraphe Lucinda Childs.
L’œuvre explore la force politique et poétique de la résistance par la non-violence. Le geste chorégraphique et la musique relient le combat de Gandhi à ceux de Tolstoï, de Tagore et de Martin Luther King. L’installation met en espace un univers visuel axé sur l’iconographie hindoue et la danse contemporaine. L’oeuvre se concentre sur l’épisode de la célèbre Marche du Sel de Gandhi en 1930, premier grand acte de désobéissance civile de masse.
Etienne Guiol, Bruno de Lavenère et David Debrinay, qui signaient la création avec Lucinda Childs, se retrouvent pour prolonger cette œuvre hors des murs de l’Opéra et inviter le public à découvrir cette installation d’une manière immersive.
Crédits
Réalisée à partir de l’opéra SATYAGRAHA de Philip Glass, mise en scène par Lucinda Childs et produit par l’opéra de Nice Côte d’Azur, BK International et Immersive Opera le 2 Octobre 2025. Ce projet a été financé par l’État dans le cadre de France 2030.
Etienne Guiol
Etienne Guiol, dessinateur et vidéaste né en 1989, travaille l’étude du corps et du mouvement. Formé au dessin, à l’animation et à l’art du vitrail, il a exploré un large éventail de techniques avant de s’assurer de celles dans lesquelles il est le plus à l’aise : le dessin et la vidéo.
Etienne grandit à Chartres. Il étudie de manière classique sur le motif pour améliorer sa pratique du dessin. À 16 ans, dans la lignée des étudiants de l’Académie au XIXè siècle, il part à Rome parfaire son apprentissage en autodidacte. Intéressé par le vitrail, il entame une formation de maître verrier, en parallèle du lycée, et rejoint des ateliers réputés tels que l’Atelier Loire ou l’Atelier Petit. Dès l’adolescence, il collabore avec des professionnels qui l’accompagnent dans son travail artistique. Cette période représente sa première formation académique autonome.
Il entre en 2006 à Emile Cohl. L’enseignement traditionnel des Arts Plastiques lui permet d’approfondir sa technique de dessin avec l’étude du modèle vivant et du corps. Pour étudier précisément le corps humain, il suit des cours d’anatomie en faculté de médecine. Il apprend les techniques traditionnelles de l’animation puis les développe avec les outils numériques. Etienne pratique à cette période la peinture à l’huile en se formant auprès de peintres de l’école lyonnaise. De 13 ans jusqu’à la fin de ses études, Etienne est aquarelliste, maître verrier et peintre. Il expose et vend ses travaux, illustre des ouvrages et signe des commandes de vitraux.
Son premier travail d’animation et projection de dessins sur un opéra est une révélation. Aucun studio existant n’est spécialisé dans la création vidéo appliquée au spectacle vivant. Il co-crée en 2012 le Studio BK avec pour objectif de travailler la vidéo pour la scène. Le studio permet à Etienne de proposer des créations artistiques en dialogue direct avec ses recherches personnelles.
Le Studio A+E est créé en 2020. Il est l’outil de production des œuvres personnelles d’Etienne et de ses spectacles. La scène est pour lui comme une toile sur laquelle il met en œuvre son travail d’animation avec des artistes et intervenants du monde entier. Cette originalité fait d’Etienne Guiol un artiste singulier et indépendant.
